这种感觉令人震慑而敬畏。
我走进一个有墙壁的、却无限延伸开去的雄丽空间。很静很静,却听得见风雨雷电惊天动地呼啸而来。纵目四望,有绵延的层层峰峦横亘在云天之间,有浩渺的大江和千溪万瀑喷溅着水花在脚下激荡纷涌。山水之间,群贤毕至,峨冠博带的孔子在默思论语,血泪长流的屈子在仰天悲号,激情四溢的王羲之在挥写兰亭,衣袂飘飘的李白在醉酒放歌,还有吟哦于赤壁之下、大江之畔的苏东坡,一手端着酒碗一手执笔狂草的狂僧怀素……
这一切都是感觉,近切灵动、声息可闻的感觉。
那时,我置身于河南省平顶山市一个阔大的会议室,面对的是近万幅精美的书法作品。当时,中国书协第三届“兰亭奖”评选工作正在这里全面展开。
敢于应征书法界最高奖项“兰亭奖”的,大多自然都是学养渊博、功力精湛、造诣深厚的书家,除册页外,作品大都是精心书写和精工制作的大开幅,浩浩荡荡的八千余幅,联袂展开,光华四射,从最早的甲骨文体,到大篆、小篆,再到正楷、行书、隶书、魏碑、章草、大草,以及以“反传统”风格来标新立异的现代书法,望去真个大气磅礴,琳琅满目,各展风采,美不胜收!
它们凝聚成一部完整的中华民族汉字史。
它们汇流成一部横跨五千年的雄阔而壮丽的大书,一页页哗哗翻卷在眼前,宛如大江东去,卷起千堆雪……
在我看来,汉字是全部中华文化中最伟大的瑰宝,犹如桂冠上的明珠。CDN-wwW.2586.WAng汉字也是中华民族对人类文明最伟大的贡献。在人类四大古文明中,中华文明所以生生不息,绵延不绝,繁荣发展至今,关键在于我们拥有数千年来基本不变、代代都可解读辨认的汉字。而其它古文明虽然拥有同样的辉煌与骄傲,但千百年前的文字就因废弃而失传,需要专家们当做古人留下的“密码”来破译,至今依然事倍功半,难以尽读。汉字是中华文化的载体,中华文明的DNA,炎黄子孙的圣杯,是连结中华大家庭各民族的纽带,是流淌传承在中华民族血脉中的文化基因。
汉字堪称是世界上无与伦比的最美的文字。它从远古时期洞穴岩壁上的象形符号演变发展而来,其形其音其结构,至今依然充满了图画般的美感、舞蹈般的动感、音乐般的律感、雕塑般的质感、梦幻般的灵感。随着中华文明的发展进步,中国的书法从早期单纯的实用性渐渐融入艺术性,到了后来的硬笔书写和今天的电脑时代,中国毛笔书法的实用性渐渐弱化,而它的艺术性和创造性则空前地张扬起来。
中国书法已经成为举世无双的纯粹而精美的艺术品。
读一幅优秀的书法作品,犹如在欣赏一幅意境幽远的山水画,倾听一曲荡气回肠的交响乐,观看一回龙腾虎跃、剑光四射的中国功夫,品味一次华美而高贵的精神盛宴。因此,有机会流连于当代优秀书家们的精美作品之间,犹如漫步于大江之畔,望乱石崩云,惊涛拍岸,卷起千堆雪,不能不令我迷离而沉醉。
高级别的各类评奖都是一件残酷的事情,书法评奖则更为残酷。
我参加过多次文学界的评奖,此次作为监委参加书法评奖,残酷的感觉就更加尖锐而强烈。文学作品的高下之分,经常不取决于练笔的工夫,思想、主题、题材、内容以及表达方式才是决定性的因素,也因此,文学评奖中常有“天才小子”和“美女作家”横空出世。书法则大不相同,它要求的是深厚的文化底蕴和精湛的“中国功夫”,没有十几年或几十年临帖的操练揣摩,不费掉一个“墨池”,不积累出一个“笔塚”,没有“朝为青丝暮成雪”的工夫,笔走龙蛇之间,企望搞出既有深厚传统功底、又有鲜明个性独创的上上品来,那简直就是天方夜谭。因此书法界评奖中,罕有“少年得志”之人。
此次“兰亭”奖评选,应征作品大多是有所成就的书家的佳品,评委们只能被迫“忍痛割爱”,在对每幅作品进行认真审读之后,绝大多数只能获得一个字:“下!”
哗的一声,作品被放置到落选的一边。饱含着书家十几年或几十年的修炼工夫和辛勤汗水,只因作品的某种不足或某个瑕疵,刹那间名落孙山,够残酷!
白发三千丈,甘苦有谁知?
流连于那些入选的作品中,我不能不惊叹中国书艺的博大精深、源远流长、精美绝伦和异彩纷呈。哪怕是简单的一个“人”字,也让各种风格各种书体的书家表现得或如铁枝虬干,或如长风陡起,或如龙飞凤舞。字字如凿,有鬼斧神工之妙;张张似画,有浓妆淡抹之美。我想,只会写那些“鸟文”的老外,大概很难体会出中国书法中深蕴的灵性、激情与美感,这肯定是他们人生中的绝大缺憾。
不过,在沉醉流连之余,“一脚门里一脚门外”的我又不免觉得稍有不满足的地方。大多数应征作品的书艺之精湛、激情之表达、挥洒之自如、底蕴之深厚,是令人叹为观止的。但是,作品多是书写千古圣贤的名篇佳句、论书论语、之乎者也,放眼望去,皆是“子曾经曰过”之类,鲜见有自己创作的、表达当今时代、当代生活感受的诗词歌赋,以及有相当思想和文化含量的原创文学篇章。古往今来,从王羲之、怀素、黄庭坚、苏东坡,到当代的郭沫若、赵朴初、启功等,无不既是书法大家,也是文学大家。今天我们已经进入知识大爆炸、书籍大爆炸的阅读最丰富、学习最便捷的时代,如果只会重复书写古人遗训,就很难期望有大师级人物出现。
开创了现代派画风的毕加索有一句名言:既不重复自己,也不重复别人。他在绘画上的传统功底其实相当深厚,但在目睹工业时代原始积累时期的残暴以及对人性的撕裂之后,他把现实的秩序打碎了,用手一抹,一个新的异化的秩序就出现了。这证明,一个时代必然会造就属于这个时代的大师,如同寻找自己的发言人。这是一个巨大的尚待填补的文化空间,历史正虚位以待,呼唤并渴望着大师的到来。