武磊书法创作摭言
来源：不详 时间：2014/8/20 22:49:27 点击：
武磊是一位在山西书坛、乃至当代书坛有影响的中青年书家之一。20多年来，他执着于书法创作与探索，孜孜不倦，取得了卓异的成绩。这里，笔者仅就其书法创作略陈浅见。
一、有着开阔的书法视野
20世纪80年代中期以来，随着书法的全面复兴和文化多元的实现，当代书家谋求在开放的视阈中实现历史的超越。而这种超越性实践是在二个层面展开的：一是承续了碑学的民间化取向并加以范式扩散，扩充延展了碑学的固有范畴，在长时段的历史追寻中，引入近现代考古学成果，将流沙坠简、魏晋残纸、砖铭造像引入创作领域，从而形成后碑学格局；二是反拨海派异化的以“二王”为中心的经典化路径，将“明清调”置于当代书法史的中心语境，强化了书法的主体意识。来自这两方面的书法审美取向，而使得武磊在这一特定的当代书法现代性历史文化氛围中，深深地影响了他的书法创作。
作为一名书家，武磊有一种可贵的文化意识，有着开阔的书法视野。Cdn-WwW.2586.WANg他不是随着书法大潮的波峰起伏和话语变幻而经常变换艺术面貌。武磊的书法理论研究又不同于很多纯粹的理论家，他的有关书法的理论文字，全出于他在书法创作中的思考。他的书法讲究书法理论和书法实践的结合，是一种理性的感悟，是一种自觉的认识。他说：“学习二王是要有中国传统文化精神作为支撑的，技法的成份到还在其次。而这种传统文化并非说对传统文化研究的多么深刻，多么透彻，而是作为学书之人，从方方面面流露出的传统文化情结。有了这种情结，修炼是需要一个漫长而艰难的过程的。而技法是在一个较短的时段能较熟的练掌握。技法熟练了，二王的架子就搭了起来，再融之以个人传统文化的修养，写起二王来便会得心应手的多，也深刻得多。而好多人学二王，只注重技法，而忽略二王的内在文化精神品味和审美情怀，只会落得俗气而终。”他的这一思想脉络，从其近年作品中表现得尤其明显，将其放入多元审美背景之下审视也是明晰可见的。
二、有着深厚的传统底蕴
中国书法三千年来形成的优秀历史书法传统，蕴含着深厚博大的思想和艺术资源，只有充分认识传统书法的历史意义和现实价值，才能推陈出新，古为今用，更好地传承书法精神。
读武磊书法，觉其在传统审美之上，找到了古人与今人、以及自身审美的契合点。创作中，他用一腔真诚的艺术情感和对世间万事万物的大彻大悟，全身心的贯注到字里行间，把古人的神韵转换变成了独具特色的“武家样”。这就是产生了既有古典气韵又有自我的一种艺术面貌。另外，他对传统经典书作谋篇布白的规律理解，尤其是一些名作行气、章法的最精华，他都会自然而然地，将诸如弱强、疾徐、高低、虚实等变化，融入自己的作品中，使通篇线条放逸跌宕而又富有内涵，其势如行云流水，万千气象，不可端倪。这些都表现了他对传统精神的新理解。
三、有着鲜明的艺术风格
武磊擅行、草、隶诸体书法。其书法融汉隶的古朴凝重，北碑的端庄凝重，傅山的雄浑气势，二王书的典雅韵味于一炉。其行草书像流动的诗、飘游的云、奔泻的水，潇洒自如，点画间充满着真挚的感情和自信。其隶书气势恢宏，笔画粗处，如中流砥柱，其笔画细处，如垂柳拂面，清新可人，其笔画紧凑处，如高墙列阵，密布森严，其笔画宽松处，如平沙落雁、辽远空阔……
我个人认为，武磊的书法风格主要来源于“二王”、唐楷、魏碑、傅山、王铎诸家。武磊行草书转锋动作与前后运笔街接，过渡自然，动作分明，转折交代清楚。连续运笔提按即具节奏变化，又具形态变化，用笔重而不滞，轻而不滑轻重关系协调得极为微妙。结字上，没有一字四平八稳，一切都在动态之中，但这种动态并非是单纯的摆置或单一的连带，而是服从于整体空间的安排。每一个字都有一种造型，而每一个造型又环环相扣。章法上，线条的粗细、字里行间错落与疏密开合，形成一个无法变更的整体。其前后上下空间极富形式意味，尤其动、静或草、楷的对比浑然一体，衔接、呼应得自然天成。
武磊书法的线条蕴含着无限的生机和激情。他不是以点画来构成简单的形式，而是用线条来表现自己丰富的感情和感觉。字与字之间，时而连绵相属，时而笔断气连，字字顾盼生情，各得其所，迅疾的笔势气贯整行，一泻直下，形成一个动荡而又和谐相安的组合。他在处理上下字之间的“断”、“连”关系上，除了引带牵丝的“形连”之外，其“断”处的“势连”显得十分紧密，这一看似微小的运笔动作，实际上对行气的纵向贯通非常重要，从而使笔势一贯到底，整行气脉毫无滞碍。
武磊书法的空间意识很强，他对每行字的走势、长短、每行字数的多少、行与行之间的空间留白极具匠心。对比的形式观，来自对立统一的原理。中国的传统美学讲究自然，它有秩序，但决不是横平竖直的秩序，而是指变化符合道理。为强化作品中虚实对比、黑白对比，在书法空间的营造上，武磊书法主要表现为疏与密、聚与散、粗与细、正与欹、静与动、虚与实、开与合等矛盾的对立统一。笔意墨象使武磊书法线条随时间展开而构成空间形式，又使人于空间形式中体悟到时间的流动。这种时空的转换使点画线条、结字排列和章法布局产生无穷变化，呈现种种审美意趣，使书法超越单纯字形，而成为具备筋骨、血肉、刚柔、神情的生命意象。（作者：杨天才）
武磊，字老固。号梅香子、印堂后人、南山门徒。别署瘦竹斋主，芙蓉堂主。1962年生于山西武乡。汉族，研究生毕业。现为中国书法家协会会员，山西省书法家协会副主席，山西省文联委员，山西省青年书法家协会副主席。
其多次入选国家级大展并获奖，传略收录《中国当代书画家大辞典》、《东方之子》、《世界书画名家录》等十多部辞书中。《山西日报》、山西电视台、《21世纪人才报》、《青少年书法报》等有专题介绍，被评为山西省首届跨世纪文艺新星，全国书法百家。
一、有着开阔的书法视野
20世纪80年代中期以来，随着书法的全面复兴和文化多元的实现，当代书家谋求在开放的视阈中实现历史的超越。而这种超越性实践是在二个层面展开的：一是承续了碑学的民间化取向并加以范式扩散，扩充延展了碑学的固有范畴，在长时段的历史追寻中，引入近现代考古学成果，将流沙坠简、魏晋残纸、砖铭造像引入创作领域，从而形成后碑学格局；二是反拨海派异化的以“二王”为中心的经典化路径，将“明清调”置于当代书法史的中心语境，强化了书法的主体意识。来自这两方面的书法审美取向，而使得武磊在这一特定的当代书法现代性历史文化氛围中，深深地影响了他的书法创作。
作为一名书家，武磊有一种可贵的文化意识，有着开阔的书法视野。Cdn-WwW.2586.WANg他不是随着书法大潮的波峰起伏和话语变幻而经常变换艺术面貌。武磊的书法理论研究又不同于很多纯粹的理论家，他的有关书法的理论文字，全出于他在书法创作中的思考。他的书法讲究书法理论和书法实践的结合，是一种理性的感悟，是一种自觉的认识。他说：“学习二王是要有中国传统文化精神作为支撑的，技法的成份到还在其次。而这种传统文化并非说对传统文化研究的多么深刻，多么透彻，而是作为学书之人，从方方面面流露出的传统文化情结。有了这种情结，修炼是需要一个漫长而艰难的过程的。而技法是在一个较短的时段能较熟的练掌握。技法熟练了，二王的架子就搭了起来，再融之以个人传统文化的修养，写起二王来便会得心应手的多，也深刻得多。而好多人学二王，只注重技法，而忽略二王的内在文化精神品味和审美情怀，只会落得俗气而终。”他的这一思想脉络，从其近年作品中表现得尤其明显，将其放入多元审美背景之下审视也是明晰可见的。
二、有着深厚的传统底蕴
中国书法三千年来形成的优秀历史书法传统，蕴含着深厚博大的思想和艺术资源，只有充分认识传统书法的历史意义和现实价值，才能推陈出新，古为今用，更好地传承书法精神。
读武磊书法，觉其在传统审美之上，找到了古人与今人、以及自身审美的契合点。创作中，他用一腔真诚的艺术情感和对世间万事万物的大彻大悟，全身心的贯注到字里行间，把古人的神韵转换变成了独具特色的“武家样”。这就是产生了既有古典气韵又有自我的一种艺术面貌。另外，他对传统经典书作谋篇布白的规律理解，尤其是一些名作行气、章法的最精华，他都会自然而然地，将诸如弱强、疾徐、高低、虚实等变化，融入自己的作品中，使通篇线条放逸跌宕而又富有内涵，其势如行云流水，万千气象，不可端倪。这些都表现了他对传统精神的新理解。
三、有着鲜明的艺术风格
武磊擅行、草、隶诸体书法。其书法融汉隶的古朴凝重，北碑的端庄凝重，傅山的雄浑气势，二王书的典雅韵味于一炉。其行草书像流动的诗、飘游的云、奔泻的水，潇洒自如，点画间充满着真挚的感情和自信。其隶书气势恢宏，笔画粗处，如中流砥柱，其笔画细处，如垂柳拂面，清新可人，其笔画紧凑处，如高墙列阵，密布森严，其笔画宽松处，如平沙落雁、辽远空阔……
我个人认为，武磊的书法风格主要来源于“二王”、唐楷、魏碑、傅山、王铎诸家。武磊行草书转锋动作与前后运笔街接，过渡自然，动作分明，转折交代清楚。连续运笔提按即具节奏变化，又具形态变化，用笔重而不滞，轻而不滑轻重关系协调得极为微妙。结字上，没有一字四平八稳，一切都在动态之中，但这种动态并非是单纯的摆置或单一的连带，而是服从于整体空间的安排。每一个字都有一种造型，而每一个造型又环环相扣。章法上，线条的粗细、字里行间错落与疏密开合，形成一个无法变更的整体。其前后上下空间极富形式意味，尤其动、静或草、楷的对比浑然一体，衔接、呼应得自然天成。
武磊书法的线条蕴含着无限的生机和激情。他不是以点画来构成简单的形式，而是用线条来表现自己丰富的感情和感觉。字与字之间，时而连绵相属，时而笔断气连，字字顾盼生情，各得其所，迅疾的笔势气贯整行，一泻直下，形成一个动荡而又和谐相安的组合。他在处理上下字之间的“断”、“连”关系上，除了引带牵丝的“形连”之外，其“断”处的“势连”显得十分紧密，这一看似微小的运笔动作，实际上对行气的纵向贯通非常重要，从而使笔势一贯到底，整行气脉毫无滞碍。
武磊书法的空间意识很强，他对每行字的走势、长短、每行字数的多少、行与行之间的空间留白极具匠心。对比的形式观，来自对立统一的原理。中国的传统美学讲究自然，它有秩序，但决不是横平竖直的秩序，而是指变化符合道理。为强化作品中虚实对比、黑白对比，在书法空间的营造上，武磊书法主要表现为疏与密、聚与散、粗与细、正与欹、静与动、虚与实、开与合等矛盾的对立统一。笔意墨象使武磊书法线条随时间展开而构成空间形式，又使人于空间形式中体悟到时间的流动。这种时空的转换使点画线条、结字排列和章法布局产生无穷变化，呈现种种审美意趣，使书法超越单纯字形，而成为具备筋骨、血肉、刚柔、神情的生命意象。（作者：杨天才）
武磊，字老固。号梅香子、印堂后人、南山门徒。别署瘦竹斋主，芙蓉堂主。1962年生于山西武乡。汉族，研究生毕业。现为中国书法家协会会员，山西省书法家协会副主席，山西省文联委员，山西省青年书法家协会副主席。
其多次入选国家级大展并获奖，传略收录《中国当代书画家大辞典》、《东方之子》、《世界书画名家录》等十多部辞书中。《山西日报》、山西电视台、《21世纪人才报》、《青少年书法报》等有专题介绍，被评为山西省首届跨世纪文艺新星，全国书法百家。