“千万级”话剧《四世同堂》来津

来源：不详 时间：2014/8/20 21:50:35 点击：

  　　8月23日，首届西岸·马三立城市舞台戏剧展将迎来继《活着》之后的第二部国话精品剧作——田沁鑫改编并执导的老舍同名巨著《四世同堂》。这部由“老北京”导演执导、讲述“老北京”生活的戏剧力作必将让观众过足戏瘾。值得一提的是，这部话剧在制作上更是创出当年的天价，达到话剧界罕见的千万级，是无可争议的“大制作”。   　　名导田沁鑫精心之作   　　小说《四世同堂》作为著名作家老舍的毕生至爱，被誉为“值得每一个中国人阅读的文学经典”，通过描绘北平的祁、冠、钱三家在抗日战争时期面对压迫和欺凌时的生活面貌，讴歌了一代中国人不朽的民族气节，展现出一幅洋溢着纯正北京味儿的风俗画卷。CDN-www.2586.wAng据此改编的两部同名电视剧早已风靡全国，更令这部作品家喻户晓。由近年来声名鹊起的田沁鑫执导的话剧《四世同堂》是这部文学经典问世60年来首度被搬上话剧舞台。该剧自2010年10月台湾首演以来，已在香港、北京、上海等几十座城市接受过数十万观众的“检阅”。刘德华、侯孝贤、许鞍华、叶德娴、马浚伟、陈法拉等大腕名导也对该剧称赞有加。   　　田沁鑫曾在英国、日本等地游学，广受国外现代艺术影响，涉猎戏剧、影视、音乐、绘画、广告等跨域文化。她主要的舞台剧作品均为编导合一，尤其关注人文精神，具有鲜明的文化风格和艺术特质。而多年来坚持以现代艺术观念，将中国文学经典作成饱含“丰富东方美学意象”的立体读本。在接受采访时，田沁鑫说道：“以当代的新视角改编名著，当然是原创。不过现在粗制滥造的改编太多，让许多观众提到改编叹气摇头。我想改编能既保留原著精华不失文学性，又呈现新意让当下观众觉得好看，只有绞尽脑汁咬牙坚持。”话剧《四世同堂》的剧本，正是田沁鑫在这种心态下，以及一次次与老舍子女舒济、舒乙，北大学者韩毓海、孔庆东，该剧舞美设计薛殿杰、戏剧阐释杨阡等人的创作对谈中出炉，并最终完美呈现于舞台。   　　田沁鑫认为，老舍在这部小说中从普通的胡同人家出发，却“以小见大，以很深的笔触呈现出很大的格局，将八年抗战都浓缩在了北京城中的小人物身上”。然而，现在读过《四世同堂》的青少年越来越少， 田沁鑫对此深感遗憾，“老舍是新中国第一个写话剧的人，我希望通过这样一部话剧达到对老舍作品的普及作用。”   　　把胡同“搬”上舞台   　　话剧《四世同堂》的制作投资，更是中国话剧舞台上极其罕见的。据了解，该剧投资高达1000多万，光是演员的头套和假发等就投入了20万元。田沁鑫用“新现实主义”手法，几乎把半个多世纪前的老北京胡同“整体搬迁”到了舞台上，以祁、冠、钱三家为代表的“小羊圈胡同”的门脸，通过调节灯光，营造出屋里屋外、墙里墙外的视觉效果。里面的人或是窃窃私语、或是觥筹交错，如同影子戏投射到幕布上，其效果令人惊叹。几辆真实复原的黄包车在舞台上满场飞奔，众多人物的悲欢离合就在这虚实结合、自然流动的舞台环境中交替上演。   　　记者从出品方了解到，该剧大大小小的各种设备装了四卡车，无论是灯光、音响甚至是电源线，都是从国家话剧院直接运输过来的，就是为了保证演出的原汁原味。而作为一部讲述抗战时期老北京人生活的大戏，全剧散发着浓郁的市井气息，但却没有拘泥于纯京味儿，甚至演员们在说台词的时候，都略偏向普通话，为的就是让南北观众理解起来均无障碍，不会因地域产生水土不服，零距离感受老舍先生笔端的“家、国、情”。   　　自我折磨为接上文化根脉   　　最初，田沁鑫还设想过用表现主义手法，只选九个演员来演祁家老小，单线讲述《四世同堂》，但很快推翻，决定继续“新现实主义”戏剧的征程，在将85万字的原著压缩成只有短短几十页但自己颇为满意的剧本后，她在故事好看的基础上，侧重探掘人物的内心世界，并用漂亮的形式贯穿。而如此自我折磨的原因，是想让走进剧场的观众，在看过《四世同堂》展示的既熟悉又陌生的“老北京特有的胡同风情及其时百姓的精神特质”后，能从骨子里接上文化根脉这口气，给民族艺术还魂。“文化是一种坚持，这是老舍的坚持，也是我的坚持。一些观众评价，我是中国舞台剧界坚持文化品格和人文情怀的一面不倒的旗帜。我现在坚持着，以后还会坚持下去。”   　　接下来，首届西岸·马三立城市舞台戏剧展还将为观众奉上台湾果陀剧场出品，金士杰、卜学亮主演的《最后14堂星期二的课》；陈佩斯编剧、导演的青春版《阳台》；天津人民艺术剧院出品的天津本土话剧《相士无非子》和曹禺经典剧作《日出》；北京人民艺术剧院出品、北京电影学院教授王劲松主演的《燃烧的梵高》；中国国家话剧院出品，刘威、朱媛媛、斯琴高娃、刘佩琦、雷恪生主演的《大宅门》等6部大戏。本届戏剧展由市委宣传部、市文广局、天津广播电视台、河西区委区政府主办，河西区委宣传部、河西区文化局、天津华谊东方文化传播有限公司承办。