新疆中国画代代创新

　　继承发展，代代创新。几十年来，新疆中国画在一代又一代艺术家的传承和创新中逐渐形成了自己的艺术特色，被越来越多的人认可，被越来越多的收藏家收藏。去年，新疆油画全国行在全国巡回展出，油画中的大美新疆让内地观众欣喜，让内地观众看到了新疆与众不同的美和新疆油画家的实力。这一次，新疆画家们又带着近百幅中国画向全国观众展示着新疆中国画的实力与中国画中的大美新疆。代代传承展示实力   　　新中国成立前，国画在新疆的创作几乎是一片空白。新中国成立后，一批热血青年前往新疆，开发新疆建设新疆。徐庶之是最早调入新疆工作的国画家，他饱含激情地创作了一批结合新疆地理地貌、民风民俗的作品，创立了自己的绘画语言，形成了自己的独特画风。虽然他已经去世，可他的画作依然在传承着一种力量，他对新疆中国画发展所做出的努力被一代又一代的新疆画家所铭记。   　　画家艾力江·买买提对中国画的热爱已经到了痴迷的程度，他师从著名画家舒春光。在创作之余，他对徐庶之的作品也有所研究。这次他参展的作品是《雄秀天山入画图》，这幅画既表现了天山的苍茫、雄伟，又表现了新疆山水的秀美、宁静。而他画面中的那个牧归者的身影，则让整个山水灵动起来。1970年出生的艾力江·买买提，是新疆中国画传承链中的新生代，近几年，他的多幅作品已经在国外展出并被收藏。   　　新疆美术家协会主席、著名画家邓维东这几天一直沉浸在喜悦之中。他说，多少年来，新疆一直被视为艺术创作的天堂。作家在这里找到写作的灵感，画家在这里找到绘画的素材……很长时间里，在许多内地人的眼中，新疆总是在输出文艺创作的原材料，却很少有精彩的文化产品被更多的人所了解、所认识。cDn-WWw.2586.Wang而“大美天山·新疆中国画全国行”这一活动，则把新疆中国画的实力展示在全国人民面前，对新疆中国画的创作者们是莫大的鼓励和激励。   　　更让邓维东欣喜的是，看过当天的展览之后，活跃在首都的一些美术界知名人士都感叹，他们原来只对新疆的油画有一定的认识，并不看好新疆中国画的创作，他们对新疆中国画的认识也是模糊的。通过这场展览，他们清晰地认识到了新疆中国画独有的魅力和广阔的发展前景。   　　新疆老一代国画家龚建新、龙清廉、李灼等人说，新疆中国画从无到有，从弱到强，从只有一小部分人创作到越来越多的人加入到创作队伍中，再到现在在中国美术馆这个绘画艺术的最高殿堂集体展示，体现了新疆中国画代代传承，不断发展的历程，这是新疆中国画力量的一次展示。让这些老画家们更为欣慰的是，这次画展上涌现出了一批优秀的70后、80后画家创作的作品，他们正成为新疆中国画代代相传中的新生力量。   　　三对父子同画家乡   　　参观画展时，记者发现了一个有趣的现象：近百幅新疆画家的中国画中，竟然有三对父子的作品。   　　一对父子是著名画家哈孜·艾买提和他的儿子亚里坤·哈孜。哈孜·艾买提的作品是《木卡姆弹唱》，亚里坤·哈孜的作品是《高台民居》，油画的色彩加上国画的线条，父子俩的画作在尽情表达各自特色的同时，也有隐隐的相似之处。   　　另一对父子是著名画家吐尔地·伊明和他的儿子艾斯卡尔·吐尔地。吐尔地·伊明的作品《篝火》，展现了一群刀郎人幸福快乐的生活。他儿子艾斯卡尔·吐尔地的作品《喀什风情》表现的是喀什人美好真实的日常生活。   　　还有一对父子是著名画家韩世品和他的儿子韩志强。韩世品的作品《昆仑雄风》大气磅礴，动感十足。韩志强的作品《帕米尔的风》生动地再现了帕米尔高原上人们的生活。   　　让人意外的是，哈孜·艾买提是在当天的开幕式上才知道儿子亚里坤·哈孜也有一幅作品参展。他高兴地说：“我儿子是画油画的，他这次画了中国画来参展，我真的不知道，但我很高兴。看来，他和我一样，也很喜爱中国画，也要用中国画来表达他的情感。”   　　吐尔地·伊明对儿子艾斯卡尔·吐尔地的前途充满了信心，他说：“我儿子在画人物的时候把握很到位，这是子承父业。”