个性笔墨 大雅情怀

　　   　　《静观》   　　   　　《幽香》   　　   　　《雨后青山如画》   　　纵观古代文人墨客，文人画以尚意趣、精笔墨、承“士气”为其宗。清代八大山人的简练、石涛的奇僻，笔墨趣味独特、与程式化的风格相背离，是中国趣味的“印象派”，也是中国传统绘画精髓的最高面貌，亦为张秋芳作画所求。她说：“学习传统不是原封不动地复制，在继承传统笔墨的过程中，要加上自己对笔墨的认识，理解传统中的精髓，笔墨必须与时代结合才能长存。”精髓之所以流传，必有它存在的价值，在中西方文化融合之时，中国写意绘画有别于西方涂鸦。与传统相背离，试图走“捷径”的“画家”，其画又能保留几载？老老实实遵从传统，可谓古板不通变化，要通就要悟，自然之笔不是偶然，直抒胸臆不是不讲法度，写实既是真亦是虚，虚虚实实中显空灵，空灵中显意境，笔法之端求精神，皴擦点染中有想象，寄寓了画家心中之景致，潇洒于世外，忘情于大自然，倾入对世俗的淡泊。cDN-wWW.2586.WaNg实为真性情脱染于纸上，为观者悦目而不滞，喜看、细看，更喜看。   　　张秋芳受其恩师吴悦石影响至深，从言画谈做人。她说：“画品亦是人品，作画之前先做人；要修德、修心，画是工作之余把玩、解闷的乐趣。认真修德性，保持平常心，耐得住性子磨练意志。急功近利，心态浮躁，做不得画。”作为一位女画家能坚持并做出成绩需要付出更多的努力，这种努力不仅仅是依靠画笔作画，在心中作画、用眼睛作画也是一种用心，这种心理修炼的过程是靠长期积累的，是靠感悟大自然的无穷魅力得到的。   　　张秋芳作为中国画坛文人画派的新秀，她在艺术创作过程中所表现出来的勤奋努力的精神，以及作品中所蕴含的超拔的技艺和独特的个性、清新泼辣的画风，渗透在作品中那种高昂气韵的艺术创作力，令人佩服。值得一提的是，生活中的她，谦虚真诚。她说：“作画的时候，我辣就要辣到底。但在做人上，并不是当仁不让，一定要保持低调，向好的老师请教，也要向在某方面比较突出的人请教。”这也体现了其对生活与艺术不同的处理方式，这种处理方式的矛盾与统一即是一种和谐。   　　张秋芳既遵从传统，又勇于创新，她将文人所畅怀的自然之景纳入中国画，极大地丰富了中国传统绘画的内涵。用传统笔墨书写当代文人情怀，以简洁泼辣的笔墨写心、写情、写精神，形象概括，渗透着张秋芳对生活、对创作充满智慧的思考。她自强不息的艺术追求、宁静淡泊的生活操守，达到了“人品”与“画品”的统一，让人敬仰。   　　张秋芳   　　字秋方、季平，号真如斋、大象山房。现为北京美术家协会会员，北京女美术家协会会员，中国民间文艺家协会会员。著名国画家吴悦石入室弟子。多次举办个人画展，作品曾在首都博物馆、军事博物馆、北京画院、中国国家画院美术馆等展出，且在中国书画报、美术报、中国书画杂志、报刊发表。出版有《水墨说·张秋芳画集》、《芳踪集》。（北京商报记者 宋永春）