明《寒梅双雉图》解读

　　   　　古人爱用“黄家富贵”和“徐家野逸”来形容花鸟画中浓丽和简约两种不同的风格，前者大都是宫廷里所喜欢的东西，历朝历代莫不如此，明代也是这样。这时期的宫廷画家中有一位被称为“明代花鸟画第一人”，他就是与边景昭、林良并称明代三大宫廷画家的吕纪。   　　吕纪是明代中期弘治年间人，字廷振，号乐愚，浙江宁波人。这幅泰州博物馆馆藏品《寒梅双雉图》设色工笔中堂画，是画家的代表之作，为国家一级文物。画面中表现出雉鸟一家其乐融融的情景，雄雉安静地在崖石上梳理着华丽的羽毛，长长的尾羽掩映在乱花丛前，上面的黑色横斑清晰可见，弯曲的颈部有一圈白色环纹，代表着家族的记号，目光注视着崖边的母雉，母雉也微微地转过头，与雄雉深情相望，一静一动，互为呼应，而旁边光滑坚硬的崖石与双雉蓬松的羽毛一粗一细相互映衬，崖石旁弯曲的老梅树上描绘着一群小家伙，一只已初长成，独立于树梢安然假寐，另外四只围拢在一起，相互取暖，全然不顾身边另一只孤独的小鸟。画中枝头的梅花在风中悄然开放，加之远方淡淡的几笔清泉飞瀑都给整个画面带来丝许灵动之意。这幅画中吕纪“兼工带写，以工为主”，将侬丽工整的宫廷风格和劲健奔放的山水画法相结合，代表着明代中期宫廷画的主要样式，水墨的苍劲与五彩的娇艳达到了美学上的完美和谐。CDn-wWW.2586.WaNG   　　吕纪的画存世不多，但是在他的笔下却是一个鸟类的王国，他先后画过仙鹤、鸳鸯、雉雀、锦鸡、黄鹂、喜鹊、瑞鹿、孔雀、凤凰、雪雁、野鸭、鹭鸶、雄鹰、白鹭等等，它们或富贵喜庆，或野逸淡泊，都表达了当时的审美趣味。其中他特别喜欢描绘凤鹤、孔雀、雉鸡之类色彩华丽的大型禽鸟，非如此方可展现他非凡的绘画才能。古人说他“俱有法度，设色鲜丽，生气奕奕，当时极贵重之”。这幅画历经五百多年，在漫长的岁月里，不知经历了多少风风雨雨，可色彩依然艳而不俗，让人称叹。回想起来，吕纪的作品绝大部分收藏于世界各大知名博物馆，如美国大都会博物馆、英国维多利亚国家画廊、日本东京博物馆、台北故宫博物院、北京故宫博物院、上海博物馆等，我们泰州有这么一幅精美的绘画是何等的自豪，虽然不知什么原因，画面上没有留下他的名字，但是画中那雍容华贵的法度让人忘记了吕纪这两个字是否存在。