倾情乡土 赋彩诗意

  　　   　　刘旭春 田园 油画 45×60cm   　　   　　刘旭春 水乡渔影 油画 60×80cm   　　刘旭春是浙江湖州一位土生土长的油画家，他在风景油画的创作道路上已持之以恒地追求探索了40多年。出生于上世纪50年代初的他，少年时就特别喜爱绘画，然而上山下乡的浪潮使怀揣理想的他无缘进美术院校深造，但这并没有熄灭他做画家的梦想，多年来他对油画艺术的执爱始终不改，在南太湖这方丰饶、美丽水土的滋养下，生发出了无限的创作激情与艺术灵感。   　　长年生活在太湖之畔的他，一直倾情于养育他的乡土。周边的城镇、乡村的小路处处印有他写生的足迹；阴晴雨雪的四季交替中，从未放下饱蘸情感色彩的画笔。与此同时，他对康斯泰勃尔、莫奈、毕沙罗、西斯莱等印象派大师的作品和中国现实主义油画艺术，如饥似渴地吸收消化着……   　　旭春热爱自然尤爱江南水乡，他画乡土，阡陌、农舍、河塘与远山构筑了其风景画面；他画古镇，黛瓦粉墙、小桥流水与悠悠行船，饱含了诗情画意；他画树木，河边的簇簇灌丛、房舍后的竹林杏花、山麓的桃花和徐徐拂面的杨柳……充满了浪漫主义情调。cDN-www.2586.wAng而那一根根伸向天空的枝桠，一如他的性格：为人真诚友好，淡泊随和，独自在艺术的田畴里默默耕耘，不急功近利，不急躁与市侩。他对艺术的追求炽热而实在，虔诚而不懈地破译着他自己的艺术谜底，也就是追求属于他的艺术境界。40多年来，数千幅油画写生和创作就是他虔诚的见证。   　　刘旭春借鉴西方油画创作的技法，又不拘泥于此，他大胆吸收中国山水画的写意手法，在风景油画的创作上讲究“造境”，读其油画犹如读一首首诗歌，让人体悟到了一种“画中有诗”的境界。其《水乡渔影》就是一幅充满诗意的代表作，这幅表现渔家生活的油画写生于初春时节的织里农村，画中人与鸬鹚、船与湖面、树与渔网、水与远山……似在紫气轻烟之中，宛入仙境，意味无穷。另一幅《田园》写生于4月的环渚乡下，茂盛的大树、悠闲的白鹅、空旷的田野、深浅的绿色……初读似是一幅欧洲风景图，细品才豁然开朗，这不正是陶渊明笔下的“桃花源”吗？看似平常的场景，却被作者赋于了田园诗的内蕴。   　　旭春主张表现和再现相结合，追求朴实和谐相统一，他重彩好色，由此使画作情景交融，色彩浪漫，诗意盎然。正因为如此，其蕴含诗意的作品为人们所喜爱和欢迎。   　　如今，已从医院退休的刘旭春，现为浙江省美术家协会会员，湖州市美术家协会理事，浙江开明画院画师，湖州市油画家协会常务副主席。退而不休的他正全身心地投入到风景油画的创作之中，笔者十分期待他的艺术创作进入一个新境界。