林逸鹏：十年沉潜 重塑东方美

云南印象——阳光下的姐妹们 145cm×353cm 



云南印象——泼洒阳光 70cm×140cm 



云南印象——笔恣意纵 97cm×180cm 



云南印象——生命情怀 48.5cm×45cm 



傣妹——70cm×54.5cm 



云南梦——光色迷离2 69cm×70cm
　　在近十年的时间里，林逸鹏从容沉潜，上下探索。cdn-WWw.2586.wAng并且，在蛰伏近十年之后，他“破门而出”，推出了《中国画的新精神》、《中国画的未来之路》等宏文，同时，也一并推出了自己的最新画作。
　　通观林逸鹏全部作品，给我深刻印象的，就是他纵横叱咤于中西古今之间的非凡气度。在他的作品里，以情感人的意境之美，清新脱俗的人格之美，充满节奏感的韵律之美，中国画的这至今仍旧鲜活的三“美”，处处流淌在他的作品之中。

　　他的关于中国画的新艺术精神的提倡为当代中国画赋予了新的灵魂，他的富于原创性的艺术作品也为当代中国画的探索提供了深刻的启迪。

　　——潘知常（著名美学家 南京大学教授 博士生导师 南京大学国际传媒研究所所长 出版《中国美学精神》《中西比较美学论稿》等学术专著十七部）

　　在林逸鹏作品生辣欢愉的笔触前，我们感受到了由理性的结构与感性的情绪交织而成的张力，不禁让人屏住呼吸，富有个性和力量的图像仿佛让人聆听到了交响乐般的雄浑声响；蓝、黄、绿色的大胆运用，使得视觉语言更具纯粹性和冲击力，大大突破了传统中国画的用色模式。他那纵横恣意的笔墨色彩不拘古人之陈法，却不失笔墨之独到韵味，这是对中国画之笔墨的无限表现力的成功揭示；同时，中国画的笔墨在这里也得到了全新的诠释，林逸鹏的实践表明，“笔墨当随时代”还是远远不够的，笔墨更当开创时代，这才是艺术发展之永恒定律。

　　他不仅在艺术的观念上为时代代言，为中国画真正走进二十一世纪，走向未来提供了思想依据，而且可以毫不夸张地说，他的艺术对于当代已经或正在迷失自性的画家是一种拯救。他的创作方法重新摆正了艺术与自然的关系，真正回归到“外师造化、中得心源”这一正道，从而开创了中国画之新途。

　　——倪建林（南京师范大学教授 博士生导师）

　　林逸鹏首先在自己的心性和感受方式上下功夫，因为他知道只有绘画主体先“立人”才有可能开创传统绘画新观念和确立新艺术思想。他提倡做一个真实、有趣、耿直、有生命力而不是虚伪、刻板、泥古的人，呼吁传统型绘画工作者在幻觉般的文人画的墨戏中惊醒，应把眼光投向真实的自然和现实的生活，因为他们的笔墨很少从真实的境界中出来，只是一味地从前人的技法中寻找自己的生命。

　　林逸鹏新的人格面貌和感受方式必然带动绘画图式、语言、技法的改变，落实在纸墨上就是对数世纪以来中国画所建立起来的成法与定式的不断突破。

　　——包兆会（著名美学家 南京大学文学院副教授 原《中国美学》杂志主编）

　　□艺术简介

　　林逸鹏

　　林逸鹏 1957年生，江苏省张家港市人，现为南京师范大学美术学院教授、硕士生导师、研究生教学部主任、南京师范大学徐悲鸿艺术研究院常务副院长、中国美术家协会会员。