大阪藏宋元明画回乡探亲
图1 王维的《伏生授经图》距今约一千三百年
图2 夏圭在《湖畔幽居图》中的构图法影响彼时乃至后世的日本绘画
宋末元初诗人兼画家郑思肖画兰，从不画根。他以无土无根的兰花，暗指国亡家破的飘零无依。
《墨兰图》用淡墨，不足二十笔，是郑思肖唯一传世之作。上月底，该画与其他近四十幅画作，一同从日本大阪远道来港，在香港艺术馆展出。
展览名“大阪市立美术馆藏宋、元、明中国书画珍品展”，正在港展出至明年一月九日。
“我们带来香港的展品是最多的。”大阪市立博物馆书画部主管弓野隆之说。之前该批藏品曾于上海展出，不过只有七、八件而已。
《伏生授经图》1300岁
弓野隆之半开玩笑地将原因归结为香港艺术馆馆长（虚白斋）司徒元杰的诚意，不过，另一部分原因大概是，这些画年代太久了，王维的那幅《伏生授经图》，距今已有一千三百多年历史。CDn-WWw.2586.WAnG“这些画，我们在日本都不会拿出来展。”弓野隆之说。
此次展出的古画，除司徒元杰介绍的那幅“主菜中主菜”的《墨兰图》，还有张僧繇的绢本手卷《五星二十八宿神形图》和金代宫素然的《明妃出塞图》等。展品大部分由阿部房次郎家族捐赠。
上世纪初，阿部房次郎因生意需要频繁往来中日，对中国书画产生兴趣。加之彼时逢战乱，中国文物大量流向欧美，更令他深感保存东方文物的必要。“这些藏品中，有中、日两国文化交流往来的痕迹。”司徒元杰说。
展品反映中日交流痕迹
司徒元杰说的“痕迹”，可以在今次展品中见到。南宋画的构图以及画者描摹庙宇宫殿的笔法，均对同时期乃至后世的日本绘画影响深远。甚至，上世纪初日本关西地区的中国书画收藏热潮，也受了研究汉学的长尾两山和内藤湖南等人影响。
比如今次展出的南宋绢本册页，便深受南宋画家夏圭和马远影响。马、夏二人建立了将近景集中一侧、留出广大空间以令到远景朦胧飘渺的构图法，影响了中日绘画发展。夏圭的一幅《湖畔幽居图》中，一桥，一厅，远山，一丛竹，主仆两人，细笔勾勒，颇见意趣。
这种对于细部的关注，在北宋燕文贵的画中也有。他的一幅长逾一米半的手卷《江山楼观图》，是北宋山水画在“李（成）郭（熙）派”以外另一派别的代表，有“布景繁密，景物万变，笔墨细碎清润”之誉。司徒元杰特别请观者留意手卷左下侧的人物。画中人撑伞逆行，与被大风吹弯的树枝互为映照，精细巧妙。
今次艺术馆展览，依旧以“方便观众”为原则，或将画作细部放大，或拎出某件作品如《明妃出塞图》讲解构图，又或以龚开的《瘦马图》讲解画中乾隆印鉴的由来。种种做法，或有助观者理解展品。毕竟这些泛黄的画作，与我们隔了千百年。
弓野隆之说，今次香港展出后，部分展品将往英国继续展出。（李梦）