陈九龄：我一直带着“情”画画

  　　看陈九龄的山水画，总能从笔墨间找到家乡的影子，细瞧却看不出他到底是画的哪一处山水景象。正在湖北书画院展出“饮水思源 黄鹤归来系列展首展—尹定邦 陈九龄艺术展”上，您就能看到他别样的湖北山水图。记者昨天采访到陈九龄，他细细介绍了自己与故乡山水的情缘。   　　陈九龄说，画画最讲究“情”，不仅需要对所画物象有情，还需自己将对象过滤消化一遍。笔墨早已不是画画的工具，而是转化为抒发情感的纽带。笔如骨骼，展现山水强有力的精神，墨如跳动的音符，才能演绎出不同的水墨风采。   　　陈九龄把《宋人词意图》画了两遍，两张画的山水却都不一样。“宋人有词：水是眼波痕，山石眉峰皱，欲问行人去，那边眉眼盈盈处。我把山水当做美女一般，不同的心境，自然有不同的笔墨。”   　　3米6的长卷《故里寻梦》展现了鄂西风光，侗族长桥、流水瀑布、远山村落等风土景色尽收画卷，陈九龄画了两三天，他却解说自己画了十年，“画中的一景一物，哪一样我都画了十年。故乡的山水早已在我心中，闭上眼睛，一景一物都魂牵梦萦般入梦来。”记者细看《万古长江天际流》、《白云飞流入画图》、《浪花的欢笑》等画作，画中景色都有长江三峡的山水影子。Cdn-wwW.2586.WanG   　　《江作青罗带，山如碧玉簪》一画借用前人诗意，桂林之山如同从天而降，碧水如玉带。提款书：艺术的心灵当如空潭泻春、古镜照人。陈老说，“淡泊自然能令事外有远致，这是艺术人格的心胸气象。”《结庐红尘外》中，丛山峻岭、高山瀑布之上一间茅屋，两位好友下棋抚琴。“起这个名字意在抒发心中的洒脱之情。”   　　陈九龄说，自己的水墨山水情缘与武汉有很大关联。“1975年，黄胄先生来武汉讲学，对我的山水画思维方法影响巨大。他曾说，一位理论家的著作再多，除了对你有用的理论，他其余的理论都只能算做学问。”   　　“黄胄先生的人物画生活气息浓烈，堪称现实生活的写生。他画画从不费纸，更不揉纸，一笔下去哪怕不好也依旧画完。我对此很不解，曾问了一个很幼稚的问题：您画的画造型不够准确？黄先生反问：你觉得任柏年先生的画，造型准确吗？广东的杨之光先生的画实在好，可惜画得太干净。”“我细想想，真的很受用。”   　　“李可染先生讲究将西方画的光感融入中国山水画中，他画山水带着‘匠意’。上世纪70年代末，他来武汉讲学时，我深切感受到他的这一理念。”（记者钟磬如）