冬宫看画

　　抵莫斯科便去红场。红场面积仅有约4个足球场大，地面全用灰色的小方石块铺成，并不平坦，略有高低起伏。列宁墓就位于红场的一侧，墓的背后就是克里姆林宫的红墙。在红场上观光、摄影的人很多，有半数是中国人。红场旁边的无名烈士墓园中，常年燃烧着一支圣火，有三个卫兵守护。   　　俄罗斯人热爱艺术，尤其是建筑和雕塑，在城市里触目皆是。凡有楼房的地方，几乎都有人物雕塑。比如，在二楼靠街的阳台下，往往塑有两个人的全身像，一边一人，用手臂将头顶的阳台托起。这造型体现了雕塑家对人类本身及其劳动的赞美。在青铜骑士即彼得大帝的骏马脚下，踏着一条吐信的毒蛇，这又体现了俄罗斯人惩恶扬善，倡导英雄主义的情怀。   　　最让人难忘的是冬宫博物馆。冬宫的全名叫艾尔米塔什博物馆，是世界四大博物馆之一，这里400多个展厅里挂着一万五千多幅油画。我甩开导游，自己走马观花，在各个油画展厅里走起来。   　　这里荟萃了西欧画家从14到20世纪700年间的油画作品，给来看油画原作的游客提供了极好的课堂。这些油画的题材、内容多涉及圣经故事和历史上的战争，以人物为主。多数画家对画面整体色调的把握微妙丰富，不是所谓一律的“酱油色”。在色彩和造型方面，细而不腻，例如伦勃朗的作品《老人》，那位大胡子老人的头部和手都画得非常精细，而服饰、衣帽则较粗放，脸上的眼神、皱纹及手背暴起的青筋十分写实。伦勃朗的另一幅作品《花神》，是以其妻为模特的写生，把神画成了温柔可爱的人，为我们的写生作出了表率。CDn-wwW.2586.Wang   　　冬宫的大画有宏伟的气势，例如库图佐夫将军的肖像，构图模式独特——舍弃了独眼、瘸腿的弱势，强调了他蔑视敌人，指挥若定的神态。人物服饰精细入微，而背景风物则奔放、朦胧。小画也有精美独到之处，例如意大利人拉斐尔14岁时画的《科涅斯塔比勒圣母》，仅有17.5厘米×18厘米大小，圣母抱着圣子在看圣经，母子都专注于书本，而背景有湖水、小树等田园风光，烘托了宁静、淡雅的情趣，体现了生动的绘画美。   　　这些画家们都在用自己独特的眼光去观察世界，并用自己的一套独特的选择模式和处理程序去构图、着色、描绘，例如毕加索1908年画的《拿扇子的女人》，色彩绚丽微妙，光线柔和而丰富，有迷人的色彩美，这在印刷品里是看不到的。再如现代派安里·马蒂斯的《舞蹈》，极简洁的笔触表现了五位舞蹈者的人体，暖色的身躯用绿地和蓝天的冷色加以烘托，体现了现代派特有的对比风格。   　　总之，这里西欧油画家的原作给我们的启示良多，值得我们观摹的名画很多。楼顶天花板上，有意大利画家提香的《希腊神话故事》，有达芬奇1478年画的《戴花的圣母》和1490年画的《圣母与圣子》（也叫《圣母丽达》）。在达芬奇的《圣母与圣子》中，圣子的眼神处理得最为精妙，无论你站在哪个方位，圣子的眼睛都好像在盯着你。此外，还有拉斐尔描绘圣母一家三口人的《圣家族》，有德国人鲁本斯的《大地和水的组合》体现的欧洲巴洛克画派的风格，还有332幅俄法战争中俄军将帅的肖像。三楼上有西欧印象派画家莫奈、塞尚、梵高、高更、雷诺阿，以及毕加索、马蒂斯的其它原作，对于油画爱好者来说，这些都是平时从印刷品中享受不到的视觉佳肴。除了油画之外，这里还有米开朗基罗的《卷缩身体的小男孩》、罗丹的《永远的春天》等石雕作品，精彩绝伦，令人赞叹。